Новости

Субботний клуб для детей «Библиотека радости»

2 сентября вновь открыла для детей свои двери «Библиотека радости». Субботний клуб для дошкольников и младших школьников «Библиотека радости» появился в библиотеке 3 года назад с целью привлечения внимания детей, а также родителей к чтению и книге, повышения интереса к детской литературе. Мероприятия  проводятся в 12 часов по субботам, в виде творческих, интерактивных и игровых занятий.

Каждая встреча посвящена определенной теме, например временам года или животным, фруктам или хлебу, знакомством с детским писателем или правилами поведения и ещё многому другому. Первая часть занятия знакомит маленьких посетителей с детскими книгами на эту тему, а вторая часть посвящена творческому занятию.

На сентябрьских занятиях дети познакомились с библиотекой А. Аалто, отвечали на вопросы «Мудрой совы», познакомились с рассказами, сказками и интересными фактами о кормилице – коровушке, её значении в жизни человека. На мастер-классах, сопровождающих мероприятия, изготовили из шишек «Мудрую сову», смастерили коровку из бумаги.

На следующих занятиях ребята узнают много нового: «Почему осенью листопад?», «Зачем людям вежливость?», побывают в гостях у Тортиллы, откроют шкатулку с уральскими сказами, познакомятся с лучшими произведениями С.Я. Маршака, В. Осеевой, Т. Крюковой, Э. Успенского и других детских писателей, примут участие в различных мастер-классах.

Приглашаем детей 5-9 лет, а также родителей на занятия клуба. План занятий более подробно можно посмотреть в группе детской библиотеки в контакте https://vk.com/club59041840 Справки по т. 2-07-54.

 

Приглашаем принять участие в Третьем детско-юношеском литературном конкурсе «Ветер перемен», имени выборгского писателя А.О. Хлебникова.

Детско-юношеский литературный конкурс «Ветер перемен» учрежден МАУК «Библиотека А. Аалто» и ТО «Серебряная нить» в 2015 году. Проводится  один раз в год. Первый конкурс объявлен к юбилею писателя А.О. Хлебникова и в рамках Указа президента В.В. Путина «О проведении в Российской Федерации Года литературы» в 2015 г.

В 2017 году Конкурс посвящен Году экологии в России, 90-летию Ленинградской области и Году истории в Ленинградской области.

На Конкурс принимаются поэтические и прозаические работы участников в возрасте от 7 до 18 лет. Прием конкурсных работ осуществляется  с 15 сентября до 15 ноября 2017 года. Подведение итогов состоится 8 декабря 2017 года.

ПОЛОЖЕНИЕ О КОНКУРСЕ И ЗАЯВКА НА УЧАСТИЕ

Телефон для справок: (81378) 2-42-79

E-mail: marketing@aaltolibrary.ru

 

«Сказание о Мамаевом побоище»

Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение культуры «Государственная библиотека для слепых и слабовидящих» приглашает 13 сентября 2017 г. 16.00 на открытие межрегиональной интерактивной выставки Государственного музея-заповедника «Куликово поле» «Сказание о Мамаевом побоище».

Интерактивная передвижная выставка «Сказание о Мамаевом побоище», предоставленная Государственным музеем-заповедником «Куликово поле», откроется 13 сентября 2017 года в 16:00 в Санкт-Петербургской государственной библиотеке для слепых и слабовидящих и будет посвящена одному из символов национальной исторической памяти - Куликовской битве.

Выставочная деятельность для библиотеки – один из инструментов привлечения внимания к чтению, поэтому музейная экспозиция сопровождена тематической выставкой литературы в специальных форматах. В рамках выставки состоится серия мастер-классов по каллиграфии. Для письма русской вязью будут предложены цитаты из «Задонщины».

Особый раздел музейной экспозиции посвящен искусству исторического повествования – летописным миниатюрам, собранным в «Сказании о Мамаевом побоище». С помощью «Азбуки миниатюр» посетители узнают об элементах, из которых состоит древнерусская миниатюра.

Интерактивные арт-объекты позволят увидеть разницу в снаряжении и вооружении русского и татарского воинов, познакомиться с копиями средневекового оружия. Во время экскурсии посетители смогут представить ход Куликовской битвы на миниатюрном поле сражения.

Выставка будет открыта по рабочим дням с 15:00 до 18:00 до 30 октября 2017 года по адресу:  Санкт-Петербургская государственная библиотека для слепых и слабовидящих, ул. Стрельнинская, д. 11, 2-й этаж (выставочный зал).

Вход свободный.

Дополнительная информация: тел. (812) 417-52-42, nmo@gbs.spb.ru

 

В Выборг едет виртуоз!

Талантливый гитарист Виталий Кись, одинаково хорошо играющий в различных жанрах, выступит в библиотеке Алвара Аалто.

Виртуозный гитарист, композитор и аранжировщик, солист Московской государственной филармонии, лауреат международного гитарного конкурса "Апрельские ветви" в номинации "джаз" (а также многих других конкурсов), постоянный участник передачи "Романтика романса" на телеканале Культура 20 сентября выступит в Выборге. 

В преддверии концерта «ВВ» пообщались с музыкантом и задали ему самые разные вопросы. 

- Виталий, откуда Вы? Ваши родители имеют отношение к музыке? Как началось ваше увлечение музыкой? Кто были ваши первые учителя?

- Я родился в Харькове в семье инженеров. При этом мама и отец у меня очень музыкальны: мама с детства играла на домре и на фортепьяно, отец - на баяне и трубе. Папа, кстати, до сих пор жить не может без музыки, хоть ему под уже под 70 – только недавно закончил практиковать на барабанной установке, - рассказывает Виталий. - Мама, вспоминая детство, говорит, что я примерно с трёх лет, ещё будучи совсем малышом, вешал себе на шею различные палки, даже отрывал всякие поперечные крепления от мебели, чтобы изображать себя играющим на гитаре. Поэтому, когда я достиг школьного возраста, меня отвели в музыкальную школу учиться игре на гитаре. Всё это происходило в Харькове, - продолжает артист. - Попал я к замечательному педагогу – яркому и темпераментному Борису Шопену. Именно этот талантливый преподаватель и эмоциональный человек стал для меня путеводителем в мир гитары. Именно Борис Фёдорович вскоре поставил меня перед фактом, что по окончании музыкальной школы, я пойду в музучилище, а после – поеду учиться дальше - в Москву. Как ни странно, всё так и случилось: после музыкальной школы я поступил в Харьковское музучилище Лотошинского и попал к замечательному, влюблённому в гитару педагогу Виталию Константиновичу Петрову, который, что интересно, был по образованию домрист, хотя обожал гитару. Сегодня обоих моих учителей уже нет в живых, но я всегда помню о них и могу бесконечно высказывать им слова благодарности за всё то, что они мне дали и чему научили.

- Надо быть смелым, чтобы решиться ехать в Москву? 

- В 1987 году, закончив музучилище с красным дипломом, я оказался перед выбором: ехать в область преподавать, идти в армию или же отправиться в Москву продолжать образование, поскольку в Харьковской консерватории не было отделения «гитара». Посоветовавшись с родителями, я принял решение поступать в Государственный музыкальный педагогический институт имени Гнесиных – ныне РАМ (Российская академия музыки) имени Гнесиных. И попал на курс к профессору Фрауче. К Москве долго привыкал, но потом появились друзья, увлечения, работа...

- Но это ведь классическая гитара? Но вы играете джаз, фолк, фламенко, а не только классику...

- По окончании академии я понял, что не хочу быть классическим гитаристом. А буду таким в духе crossover – потому что ещё с юности любил самые разные жанры. Эта любовь воплотилась в двух джазовых альбомах, которые были в эфире на «Радио Джаз». И в разное время я играл и в джазовых, и в симфонических оркестрах, и в жанре русского романса, и писал музыку для гитары с симфоническими оркестрами. Могу сказать, что очень интересно и здорово находиться в совершенно разной музыке, потому что это освежает музыкантскую кровь, сознание. Когда был период увлечения фламенко, я написал пьесу и посвятил её испанскому гитаристу-виртуозу Пако де Лусиа и назвал её «Терра инкогнита». Одним словом, мне нравилось работать и экспериментировать в разных жанрах и стилях музыки. 

- Говорят вы поработали со звёздами, это правда?

- Первой «звёздочкой» в моей жизни была очень яркая артистка Наташа Ветлицкая. Были 90-е годы, мы начали работать в ночных клубах и для меня, юного выпускника Гнесинки, это был совершенно новый опыт. Потом меня пригласил к себе Александр Николаевич Малинин и пять с лишним лет я проработал в его коллективе. Я считаю, что это были лучшие гастрольные годы в моей жизни. Мы объездили, если не весь мир, то половину точно. Это была Америка просто вся: с востока на запад, Канада, Германия, Австралия, Сибирь, Украина: от Львова до Крыма – одним словом, была такая яркая гастрольная жизнь, - рассказывает Виталий. - Потом судьба свела меня с Алсу. Могу сказать только хорошее об этой замечательной артистке и при этом воспитанной чудесной девушке, очень кроткой в общении – таких людей нечасто встретишь на эстраде. После этого судьба свела меня – Царство Небесное – с потрясающим Демисом Руссосом – легендой мировой эстрады. Пять лет, когда Демис только появился на русском рынке, я входил в состав его русского бэнда. 

- Что вы считаете своими главными достижениями? 

- Своими наивысшими достижениями считаю те вещи, которые я написал для гитары с симфоническим оркестром. Не скажу, что это какие-то очень крупные музыкальные полотна – миниатюра «Рождество», яркая темпераментная пьеса «Масленица» - мне нравится, как там взаимодействует гитара с оркестром, отражая настроение праздника и погоду – происходит совместное музыкальное дыхание; «Буковинская музыкальная фантазия» посвящённая украинской, карпатской музыке... Думаю, это самое яркое в моей работе и я с трепетом к этим произведениям отношусь, - рассказывает артист. - Хотя я очень люблю и свой альбом «Цветные сны» это smooth джаз, совсем другой жанр, который был в эфире на московской радиостанции. К таким же серьёзным планкам я могу отнести проект «Груня», посвящённый русской музыке. Это альбом, который вышел в 2004 году. Я аранжировал старинные русские песни, придав им новое дыхание. Фольклор Белгорода, Иркутска и Севера. Мы работали с моей женой – певицей Еленой Кись. У нас очень музыкальная семья – у нас двое совместных детей. Сын в этом году поступил в Гнесинское музучилище на факультет народного хора. Решил продолжать мамины традиции. Дочь Лены от первого брака – студентка ВГИКа. 

- Ого! Много же вы успели. О чём сегодня мечтаете? 

- Четыре года назад я увлёкся вокалом. И сегодня в моём портфолио более 16 песен, кое-какие я написал на свои стихи, другие - сотрудничестве с различными поэтами. Сегодня мне 48, скоро пятидесятилетие – подкралось незаметно, - улыбается мой собеседник, - И к круглой дате мне бы хотелось бы спеть все эти песни и записать альбом. Кстати, я очень люблю программу «Голос» - смотрю её с удовольствием и очень рад, что в стране появилось много молодых поющих исполнителей, ХОРОШО поющих. Леонид Агутин – один из любимых музыкантов. Я знаю всех его ребят, а его барабанщик и трубач – мои хорошие друзья.

- Любимая гитара греет душу? Что для вас идеальный музыкальный инструмент? Сколько у вас вообще гитар?

- Сейчас в хозяйстве у меня 9 гитар, они все разные, я их каждую люблю. А раньше, конечно, была большая проблема с инструментами. Помню у меня была немецкая гитара «Резонато» - дикий дефицит в период Союза. Что касается идеального инструмента, то недавно сбылась моя мечта – я поехал в Мадрид и заказал себе такой инструмент, какой хотел у всемирно известного мастера Филиппа Конде. Наслаждаюсь!

Беседовала Ирина Волочковская, «ВВ»

В Выборге Виталий Кись и Дмитрий Мячин представят совершенно новую программу. 20 сентября артисты выступят в лекционном зале библиотеки Алвара Аалто. Начало концерта в 19.00. Не пропустите!

Заказать билеты можно в турфирмах  ДИАЛОГ по тел. +7 (904) 6396383 и ВЕЛЕС по тел. +7(901) 302-29-10

 

В программе прозвучат зажигательные и романтические мелодии и песни Аргентины, Испании, Португалии, Франции, России, авторские произведения Виталия Кись и авторская киномузыка Дмитрия Мячина, популярные произведения мирового классического репертуара. 

 

 

Приглашаем на презентацию

18 сентября (понедельник) в 18.00 в лекционном зале состоится презентация проекта «Финны в Сибири» (12+)

«Финны в Сибири» - совместный финско-российский проект, целью которого является просветительская деятельность – распространение информации о взаимовлиянии разных культур народов, населяющих Сибирь, в том числе, о финнах, проживавших и проживающих в Сибири, посредством создания документального фильма, проведения выставок, лекций и издания книги.

Весной 2016 года проект «Финны в Сибири» включен в список программы «Финляндия 100».

Сбор материалов в том числе для фотовыставки осуществлялся в ходе поездки финских туристов (18 человек) и съемочной группы в июне 2016 года по маршруту: Москва – Омск – Тюкалинск – Рыжково – Красноярск - Дудинка – Норильск.

В программе презентации:

•          Представление участников проекта

•          Предыстория проекта

директор отделение общества «Финляндия – Россия» в Херванта Леена Какко

•          Сибирские встречи – рассказ о финнах в Сибири с показом мини-интервью

участник проекта, член Союза Журналистов СПб Ирина Медовникова

•          Несколько слов о выставке и просветительской деятельности

•          Показ трейлера

•          Ответы на вопросы

Добро пожаловать! Вход свободный

 

Новая выставка в галерее "ЗнакЪ"

Библиотека на Спортивной, галерея «ЗнакЪ»

Сентябрь 2017

«Когда почувствуешь себя настоящим  художником…»: персональная выставка Ирины Мирошниковой.

Презентация выставки, творческая встреча с талантливой художницей и мастер-класс состоится 16 сентября в 15.00.


         Мирошникова Ирина Николаевна - художник анималист-портретист. Работает в технике пастели.

С детства  Ирина Мирошникова интересовалась и занималась многим, но рисование в этот длинный список не входило: ДМШ по классу баяна, фольклорный ансамбль Сурамень, зоокружок, юннатская станция, походы с рыбалкой, даже слёт пожарных, настольный теннис, гребля на 4х-местных шлюпках, стрельба из пневматического оружия в тире ДОСААФ. Одно из серьезных увлечений - волейбол (сборная Локомотив г. Выборга, сборная Ленинградского ПОЛИТЕХА), играла в шахматы в составе сборной Ленинградской области. Дома всегда были и есть животные: аквариум с рыбками, хомячки, кошки, ежик, собаки…

Окончила Ленинградский Политехнический институт. Работала технологом, конструктором, начальником КБ (конструкторское бюро технологической оснастки) опытного завода ВНИИТМАШ, ведущим конструктором международного концерна HELKAMA (производство коммерческих холодильников), начальником ТО (технического отдела) завода металлоконструкций Выборга. Затем получила второе высшее образование: СПбГУ им. Герцена - учитель английского языка.  В годы перестройки работала учителем черчения, математики, английского языка в средней школе, была и завучем. 

Хобби для дома: фотография, вышивка гладью, крестиком, вязание, кройка и шитье (шила себе вечерние платья, детям всё, даже зимние пальто).

Окончила курсы флористики. Одно из любимых занятий  - садоводство и ландшафтный дизайн. Создала проект собственного дома, и уже много лет вместе с мужем занимается его воплощением.

Только с выходом на пенсию по инвалидности Ирина Николаевна нашла себе новое увлечение – рисование.  Записались в студию живописи  под руководством выборгского художника Малыхина Н.А., которую посещала полгода. Там познакомилась с разными техниками: карандаш, уголь, сангина, гуашь, акварель, масло и добралась до сухой пастели: «И все! Моё! ПАСТЕЛЬ!»

Любимая тема  Ирины Мирошниковой - анималистика, так как к пушистым животным питает любовь с раннего детства. Сейчас художнице  более интересны портреты людей. Так же  её привлекают разные фактуры, такие как дерево, камни, кожа, металл, золото, вода, дым…  С каждой работой она повышает её сложность, выявляя для себя то, что  ещё не пробовала изобразить.

«Техника сухой пастели практически освоена. Уверена, что с каждым годом мне будет всё интереснее придумывать и воплощать более сложные сюжеты в своём творчестве. Только в этом году я почувствовала себя настоящим художником. Такое классное состояние! Впереди  меня ждут лучшие мои работы…».

Работы Ирины Мирошниковой высоко оценила экспертная комиссия рейтингового центра Профессионального союза художников России.  В этом году Ирину Николаевну приняли в члены Профессионального союза художников с присвоением высокого рейтинга 5В, что означает -  сложившийся профессиональный художник.

 «Еще недавно я сомневалась, как долго смогу рисовать, не надоест ли. Теперь точно знаю – долго, так как работаю волшебными мелками для собственного удовольствия. А если мои творения еще кому-то нравятся, то о чем еще можно мечтать? Только о вселенской любви!»