Ежегодно 24 мая в нашей стране отмечается День славянской письменности и культуры. Связан этот праздник с именами святых равноапостольных братьев Кирилла и Мефодия – славянских просветителей, создателей славянской азбуки, проповедников христианства, первых переводчиков богослужебных книг с греческого на славянский язык. Именно они – болгарские просветители Кирилл и Мефодий, создали первую славянскую азбуку, которой мы пользуемся и по сей день. Азбука получила свое название от имени младшего из братьев — кириллица.

Торжественное празднование памяти святых Кирилла и Мефодия было установлено в Русской Церкви в 1863 году. Установленный церковью день памяти Кирилла и Мефодия - 24 мая по новому стилю - отмечается сейчас в России как государственный праздник. День славянской письменности и культуры – это единственный в нашей стране церковно-государственный праздник.

Праздник славянской письменности напоминает об истоках нашей духовности, о том, что русская культура наследует древние и великие традиции славянской культуры, о роли письменности в ее становлении и развитии.

В Дни славянской письменности и культуры во многих городах проводятся научные конференции, чтения, выставки и концерты. На абонементе библиотеки А. Аалто работает книжная выставка «Родное слово»: правила и культура русской речи», ко Дню славянской письменности и культуры – 24 мая и  Общероссийскому дню библиотек – 27 мая.

Важная миссия Дня славянской письменности и культуры - просвещение. Он подогревает интерес подрастающего поколения к языкознанию, литературе, истории, знакомит старшее поколение с историческими вехами, выдающимися деятелями Отечества, которые внесли значительный вклад в духовную сферу и культуру России и славянских народов.

Ярким феноменом и колыбелью русской культуры на протяжении  многих веков являлся мир русской деревни. Деревня – это глубины России, почва, на которой выросла и расцвела наша культура.

Предлагаем нашим читателям познакомиться с лучшими произведениями «деревенской прозы», представленными на книжной выставке «Суть и правда народной жизни». Среди них: «Две зимы и три лета» Ф. Абрамова,   «Любавины» В. Шукшина,  в которых дух народного языка и его поэзия. Проза В. Астафьева с «ощущением «малой родины» с ее подворьем и пашней как гармонического мироздания». «Привычное дело» и «Лад» В. Белова  -  «небогаты внешними событиями, резкими поворотами сюжета... Нет в них и занимательной интриги. Но они богаты человеком». Повесть В. Крупина «Живая вода» подводит к основам человеческого бытия: к отзывчивости, самоотверженности, любви к ближнему. «…К постепенному осознанию конечной истины - для подлинной свободы и счастья необходимо больше отдавать, чем брать».

«Деревенщики» рисуют не наивную идиллическую картину, а показывают, что деревня умирает вместе со стариками. Поскольку деревни покидались, модернизировались или поглощались в результате укрупнения, то все в них, от стариков-крестьян до лаптей, окрашено ощущением утраты. «Молодое поколение не унаследовало умения, вкусов или терпения, которые не позволили бы разорваться цепи деревенской жизни... Такие опоры, как дом и родина, приносящая удовлетворение работа, почтение к природе, деревенская солидарность, исчезли; гармония, лад уступили место разладу»,- заключает Катлин Партэ, американский литературовед.

Последний из «патриархов» деревенской прозы В. Крупин верит, что деревня наша способна возродиться. «Есть генная память. Сама природа русская с ее закатами, рассветами, лесами, ягодами, рыбой в реке — она содержит в себе глубочайший крестьянский, православный лад. Мы даже удивимся, как внезапно произойдет это возрождение».

Приглашаем перечитать «деревенскую прозу», чтобы погрузиться в необыкновенную атмосферу простых и искренних чувств, любви родителям, дому, Родине. И согласиться с В. Шукшиным, который писал: «Что-то остается в нас от родины такое, что живет в нас на всю жизнь, то радуя, то мучая, и всегда кажется, что мы ее, родину, когда-нибудь еще увидим. А живет в нас от всей родины или косогор какой-нибудь, или дом, или отсыревшее бревно у крыльца, где сидел когда-то глухой весенней ночью и слушал ночь…».

Приглашаем 24 мая в 14.00 в лекционный зал на тематическую встречу ко Дню славянской письменности и культуры.

В программе:

1. Беседа «Проза писателей - «деревенщиков» как духовный поток русской литературы XX века». Проводит настоятель храма Рождества Пресвятой Богородицы г. Светогорска иерей Михаил Котов.

2. «Суть и правда народной жизни в лучших произведениях «деревенской» прозы»: знакомство с книжной выставкой.

3. Ответы на вопросы.

Библиотека на Спортивной, галерея «ЗнакЪ»

Май 2017 г.

Выставка «Блистательный Петербург»: литографии петербургского графика Абрама Тарантула

Тарантул Абрам Ильич (1919 - 2004)­ талантливый живописец, график и архитектор,  творчество которого неразрывно связано с Санкт-Петербургом. 

А. И. Тарантул родился под Киевом в небольшом городке У­мань. После школы поступил в Киевский инженерно - строительный инстит­ут на градостроительный
факультет. В 1941 году, не смотря на попытку ­уйти на фронт, был эвакуирован
со всеми дипломниками в Новосибирск. Там­ благополучно защитил диплом и
был направлен в Омск на строительство военного ­завода. После войны Абрам Тарантул женился и переехал в Ленинград по месту ­жительства жены. Поступил на работу в Научно-исследовательский и проектный институт Градостроительства,  где­ проработал до пенсии. Прошёл путь от простого архитектора до руко­водителя мастерской. Множество раз поб­еждал в архитектурных конкурсах.  По его проектам возводились центры городов:

 Анг­арск, Новосибирск, Салават Юлаев и многие другие.   За заслуги в области архитектуры Абраму Ильичу присвоено почетное звание "Заслуженный архитектор  Российской Федерации".

Абрам Ильич Тарантул был известен художественной общественности Петербурга как автор рисунков, гравюр, эстампов и керамической пластики.

Абрам Ильич много путешествовал и всегда с к­арандашом и блокнотом. Впечатления от поездок по стране, связанные с его практической деятельностью архитектора-градостроителя, а так же все увиденное во время путешествий всегда фиксировалось в его путевых альбомах и  зарисовках, представляющих своеобразие и красоту многих больших и малых городов.  На его выставках зрители побывали в городах, местечках и горных селениях Средней Азии, Кавказа, на земле Израиля, странах Восточной и Западной  Европы, встретились с персонажами Библии и нашими современниками, изображенными в керамических рельефах и круглой пластике.

Художник создал серии работ "По городам и странам", серию литографий с в­идами Петербурга, серию открыток "Блистательный Петербург" и мно­гое, многое другое. Он был великим экспериментатором в области смеш­анной техники, фотографики, пластики. До последних дней жизни не прекращал работать, пока мог держать в руке карандаш.

Большинство графических работ А. Тарантула посвящено теме городского пейзажа  Петербурга. В мире много прекрасных городов, но трудно себе представить хоть один среди них, настолько поражающий взгляд своей необычайной самобытностью и искусностью архитектурных ансамблей, нежели Санкт-Петербург. Неспроста Федор Михайлович Достоевский отмечал его как самый фантастический город в мире, ведь виды Санкт-Петербурга пронизаны красотой и изысканностью.

Петербургская графика - явление уникальное. Классический облик Санкт-Петербурга, графичность его силуэта, прямых перспектив, горизонталей набережных и вертикалей шпилей сформировали особый стиль. Если русская живопись родилась на пёстрых извилистых берегах реки Москвы, то графика – в стильных линиях Петербурга. Действительно, именно Петербург создал вначале уникальную «петровскую гравюру», затем школу гравюры в стенах Академии художеств, а в ХХ веке – знаменитую петербургскую школу графики художников - «мирискусников», до сих пор остающуюся непревзойдённой. Городские пейзажи Абрама  Тарантула отличаются особым петербургским стилем графики.

Трудно перечислить все грани его творческого метода. Это и обращение к реальности и к вымыслу, к достоверности и фантазии, к поэтичному построению композиции и к ее строгому построению. Очарование классических ансамблей Петербурга  не заслоняют в творчестве художника ни лабиринтов проходных дворов, ни уюта маленьких скверов, ни людей, словом всего того, без чего нет полной картины жизни современного города. Человек, город и природа образуют непрерывную ткань жизни. В линиях рисунков Мастера ярко выражается сама сущность культуры как бытия на грани вечности.

Приглашаем познакомиться с творчеством замечательного художника, погрузиться в атмосферу одного из самых загадочных городов мира, побродить по его улицам и дворам, набережным и мостовым.

Презентация выставки состоится 13 мая в 15.00.

Адрес: г. Выборг, ул. Спортивная, 10.

Телефон: 2-43-91